Копии картин в стиле Рококо.

Известный всем стиль Рококо поражает своей изысканностью, детализацией, архитектурной и дизайнерской загруженностью и вместе с тем милыми тёплыми тонами, пикантными ситуациями и напыщенной лёгкостью жизни. Разумеется, что данный стиль, точнее ответвление от Барокко, и стал своеобразным бегством от действительности. Но, при каких бы обстоятельствах он не появился, стиль имеет ценность и радует глаз.

Многочисленные картины известных мастеров Рококо и копии картин этой эпохи рассказывают нам о философии того времени, о вкусах светской молодёжи и в целом об образе жизни людей VIII века.

Ярчайшими представителями в живописи эпохи Рококо являются Франсуа Буше, Джованни Баттиста Тьеполо, Пьетро Лонги и Антуан Ватто. Разумеется, что каждый из перечисленных художников индивидуален, но у них имеется одна общая черта – это изображение вечной молодости и иногда неземной лёгкости. Так, например, большинство женщин-натурщиц каждого из них являются молодыми. Создаётся ощущение, что они всегда будут, не старше двадцати лет. К известным картинам Франсуа Буше относятся «Купание Дианы», «Портрет Мари-Жане Бюзо, жены художника», «Модистка», «Портрет мадам Помпадур», «Завтрак», «Портрет дамы с муфтой» и многие другие. На каждой из картин или копий картин Буше можно наблюдать изящные головки натурщиц, тщательно вырисованные складки на одеждах и покрывалах, а также бесконечные завитки, цветы и украшения волос и интерьера. Всё это, безусловно, характерно для стиля Рококо.

Ещё один живописец Рококо, Антуан Ватто, более чем кто-либо использует приглушённые цвета. Это лёгкие тона розового, голубого, сиреневого, серого и т.д. Стоит отметить, что именно в творчестве Антуана Ватто Рококо стал проявляться как индивидуальный стиль эпохи. Поскольку основная тематика того времени бралась из развлечений молодых людей, пастухов и пастушек, из мифологии, то большинство картин Ватто, а это подтверждают копии картин мастера, посвящено галантным празднествам. Так, знаменитые «Праздник в парке», «Серенада», «Обольститель», «Танец», «Любительница приключений», «Актёры итальянской комедии», «Компания на лоне природы», «Развлечения итальянских комедиантов», «Затруднительное положение», «Венецианский праздник», «Пастушки» и многие другие картины не перестают радовать нас.

На мифологическую тематику вспоминаются такие картины Франсуа Буше, как «Триумф Венеры», «Юпитер и Каллисто», «Рождение Венеры», «Восход солнца», «Венера, утешающая Амура», «Туалет Венеры», а также «Ринальдо в садах Армиды» - Жана Оноре Фрагонара. Фрагонар был самым любимым и талантливым учеником Франсуа Буше. Несмотря на то, что его всегда интересовали исторические сюжеты, он умело воплощал на полотне лёгкий флирт, интриги и самые различные сценки в духе своего учителя.

Несомненно, что картины представителей Рококо, а также многочисленные копии картин, до сих пор пленяют нас своей поволокой, некой дымкой, которая окутывает изображённые образы.